Sviluppato nei primi anni 20 al Teatro d'Arte di Mosca, il metodo Stanislavskij di agire è un insieme di tecniche scopo di creare ritratti realistici dei personaggi. L'obiettivo principale del metodo Stanislavskij è quello di avere perfetta comprensione delle motivazioni e degli obiettivi del vostro personaggio in ogni momento. La tecnica è più spesso utilizzato per ascolti realistici, dove l'obiettivo è quello di rappresentare un 'idea precisa della vita normale.
Per iniziare utilizzando il metodo Stanislavskij, attori generalmente andare oltre lo script con molta attenzione, cerca di identificare i fattori chiave. Un attore deve scoprire cosa vuole il suo personaggio, che cosa gli impedisce di ottenere, che cosa significa che verrà utilizzato per raggiungere il suo obiettivo. Questi termini sono spesso indicati come obiettivi, ostacoli e metodo. Egli deve inoltre valutare le circostanze date di ogni scena, sapere dove si svolge la scena, ciò che è nella stanza, e ciò che sta accadendo nel mondo esterno. Per identificare l'obiettivo in modo chiaro, l'attore interruzioni stabilisce una scena in "beats" o "bit", brevi tratti tal fine ad ogni cambio di obiettivo. In un esempio di base, se un personaggio versa una tazza di caffè, risponde al telefono, e poi corre urlando fuori di casa, la scena ha almeno tre battute separate. Al minimo, i suoi cambiamenti oggettivi da versare il caffè, per rispondere al telefono, per uscire di casa. Battiti non sono determinati in azione da solo, tuttavia, e può essere basata su un cambio di argomento o di emozione. Gli ostacoli sono definite come le cose impedendo un personaggio di raggiungere il suo obiettivo. Nella scena di cui sopra, come se il personaggio correva fuori dalla porta, ha rovesciato il caffè tutti giù per la fronte, sarebbe un ostacolo al suo obiettivo di uscire di ostacoli sono trattate con uno dei tre modi, né il carattere si arrende il suo obiettivo a causa di esso, trova il modo di andare in giro, o si immerge insieme a prescindere. Quale metodo il personaggio sceglie di affrontare gli ostacoli dà grande intuizione nel carattere, e definire con chiarezza come e perché un personaggio sceglie una particolare risposta è la base per gran parte del metodo Stanislavskij. Gli obiettivi sono definibili fino a singole linee di dialogo, basato su un concetto di Stanislavskij chiamato "parole obiettivo. " È il lavoro dell'attore a comprendere e riprodurre l'obiettivo del personaggio, non solo nel gioco intero, ogni scena e ogni battito, ma anche in ogni riga. Determinazione di ciò che la motivazione principale è dietro ogni linea è una pratica di base nel metodo Stanislavskij. Al fine di aiutare gli attori rappresentare l'obiettivo onesto del carattere, Stanislavskij introdotto un concetto chiamato la magia "se. " per aiutare a collegare il personaggio l'attore, l'attore deve chiedersi "Che cosa succede se questa situazione mi è successo? "L'obiettivo di questo tema è quello di identificare il personaggio come un lato possibile l'attore stessi, consentendo loro di pensare come il personaggio, piuttosto che spacciarsi per loro. Capire l'obiettivo e il metodo del personaggio permette l'attore di creare un monologo interiore del personaggio. Quasi tutte le persone reali hanno un semi-costante flusso di pensieri in corso nella loro mente, e il metodo Stanislavskij tentativi di adottare il monologo interiore del personaggio potrebbe avere. Questa tecnica è quello di aiutare ogni azione di sentirsi come se si tratta spontaneamente, piuttosto che semplicemente perché lo script dice che è ciò che accade. Gli attori usano la teoria del monologo interiore per aiutarli ad evitare una scena di diventare ripetitivo e noioso, dopo molti spettacoli.A causa del suo accento sul realismo, il metodo Stanislavskij viene spesso utilizzato nel cinema e televisione. Non deve essere confuso con Lee Strasberg, "Method Acting", che comporta una quasi schizofrenico tentativo di diventare il personaggio del tutto. Il metodo Stanislavskij sostiene che un attore deve rimanere un po 'separato dal carattere, al fine di capire bene le sue motivazioni e obiettivi. Dalla stretta coerenza con i principi di scoprire gli obiettivi, Stanislavskij creduto una rappresentazione spontanea e credibile di un personaggio potrebbe essere raggiunto.
