Puppeteering Audio è un termine coniato da film sound designer Ben Burtt, per descrivere l'atto di tradurre il linguaggio umano in una forma diversa, ma riconoscibile. Attraverso l'uso di comuni modelli di suono e uso corretto del vocabolario disponibile suono, Puppeteering audio possono rendere non-linguaggio umano comprensibile ad un pubblico umano. Questo concetto, introdotto da Burtt, ha portato a quello che alcuni chiamano "robot parlare", visto da personaggi in Star Wars e Pixar's 2008 film, WALL-E . p
Ben Burtt è un bene-rispettato veterano del mondo del cinema, famoso per la sua creazione di robot alieni, e le lingue creatura. E 'stato Burtt che ha inventato il linguaggio Wookie per Star Wars , che unisce i suoni degli orsi, cani, leoni e un tricheco irritato per creare il suono distintivo. Burtt inoltre sviluppato il linguaggio del robot R2-D2 in Star Wars em, forse il suo primo esperimento con Puppeteering audio. A maggior parte dei telespettatori, R2-D2 è chiaro che le intenzioni sono comprensibili, anche se è solo utilizzando una serie di rumori robot per comunicare.
Burtt Puppeteering audio descrive come una forma di traduzione. Nel processo di rendere WALL-E , sceneggiatore Andrew Stanton scrivere righe di dialogo per il robot protagonista in inglese, e Burtt si tradurrebbe con la varietà di suoni che Wall-E potrebbe fare. Dal secondo l'intuizione del pubblico, e lavorare di concerto con gli animatori, questo rende le intenzioni comprensibile a un pubblico umano del robot, anche se il personaggio non parla un linguaggio umano. Una delle chiavi per il successo Puppeteering audio utilizza i suoni che sono familiari al pubblico. Nella creazione del linguaggio Wookie, Burtt congiunte note suoni per produrre un nuovo concetto di audio. Burtt ha suggerito che questo dà la credibilità nuove creazioni, come sembrano fondati nel mondo del pubblico, piuttosto che l'impostazione irreale del film. Proprio come gli esseri umani hanno un vocabolario di parole, abbiamo anche un vocabolario sonoro. Abbiamo la capacità di riconoscere ciò che sembra ridere o piangere come e tendono ad associare significati con alcuni modelli di suono. Se un modello di suono che è simile in ritmo, un motivo pece o cadenza è riprodotta da un sorgente non-umano, si può ancora portare le associazioni universale con essa. Così, quando R2-D2 fa un lamento piagnucoloso, si capisce l'intenzione alla base come la paura o ansia. Questo è uno degli assi portanti della Puppeteering audio, la capacità di infondere caratteri non-umani, con emozioni umane.Film che suono inclusa esistono da meno di un secolo, con l'introduzione del sonoro sincronizzato nel film 1927 Il cantante di jazz . Fin dalla sua invenzione, l'arte e la pratica di una sana film è diventato un focolaio di creatività artistica e l'innovazione. Attraverso i contributi di Ben Burtt, Gary Rydstrom, e di altri artisti del suono, l'elemento del suono di alcuni film ora è importante come la fotografia o la direzione. Puppeteering Audio è ancora un giovane forma di comunicazione, ma sembra di avere un futuro brillante come la fantasia di registi continua a salire a nuovi mondi.
